Разумеется, в условной драматургии Ануйя, Брехта, Шварца и других костюмы могут быть самыми разными, хотя их сочинение тоже не должно быть бездумным. Кажется даже, они в большей степени должны быть «мысле-образами». В этой связи полезно вспомнить Мейерхольда, который с такой яростной, неуемной жаждой новых форм пытался уйти от исторически точных декораций и костюмов в своих знаменитых спектаклях. Но тот же Мейерхольд писал: «Во фраке должны быть полудвижения: локти нужно держать ближе к телу. Удары жестов короткие, движения легкие… Читать далее…

Немыслимо себе представить, чтобы взялись реставрировать готический храм и пристроили к нему деревянный осьмерик и православные купола. В театральном костюме такие смешения стилей и приемов — дело не редкое. Недавно одна молодая художница, делая костюмы к «Грозе» Островского, использовала как основу для эскизов костюмов «Капричос» Гойи! Разумеется, костюмы получились «испанистые». Читать далее…

Костюм в музыкальном театре в первую очередь зависит от музыки. Музыка и цвет близки по силе эмоционального воздействия. Поэтому в опере одной из главнейших забот художника является цвет — основной элемент композиции костюма. Организация цветовых масс, отдельных пятен и «ударов» цвета в оперном спектакле — дело очень сложное, требующее большого мастерства, а лучше таланта. А как трудна специфика балетного костюма! Читать далее…

Когда же речь идет о театральном костюме, сложности возрастают многократно.

Сценический костюм придумывается для актера — Ю. Яковлева, И. Ильинского или другого. Следовательно, надо принять во внимание не только внешность каждого из них, но проникнуться их пластикой. Но актер в роли перевоплощается, и костюм придумывается не просто на актера, а на Яковлева — князя Мышкина, или на Яковлева — Чехова. И не на Игоря Владимировича Ильинского, а на Ильинского — Акима, или Ильинского — Льва Тол­стого. Читать далее…

Бытовой костюм с нами всю жизнь. От колыбели до могилы. Делая свой каждодневный костюм, мы и не подозреваем, что творим произведения искусства, нам и в голову не приходит, что это творческий процесс, что мы создаем свой образ. Входя в часы «пик» в городской транспорт, мы встречаем молодых людей в джинсах или вельветовых брюках, на высоких каблуках, с портфелем «дипломат» в руках и девушек тоже в джинсах или в костюмах «сафари» и т. п. Читать далее…

Художник по костюму руководствуется общей идеей спектакля и тогда, когда ищет общее решение, думает над всем костюмным оформлением спектакля, и тогда, когда работает над отдельными костюмами. Он руководствуется главной идеей и при выборе техники исполнения эскиза, и при выборе фактур в период перевода эскиза в объем и материал. Хорошо продуманная главная идея должна деспотично подчинить себе все остальное. Читать далее…

Костюм воспринимается зрителем так же. Художник не имеет права пренебрегать этим и должен принимать во внимание опыт зрителей, предугадать их ассоциации и быть очень точным в отборе небольшого числа характерных деталей, опираясь на упомянутую избирательность и активность процесса восприятия. Читать далее…

Идея сюжета, как известно, предвосхищает его композицию, предопределяет центр, к которому тяготеет все остальное расположение. Идея диктует характеры персонажей, их нравственный облик, а следовательно, и их внешний вид, ибо то и другое взаимосвязано; она предрешает все. Читать далее…

А бытовые костюмы времени Великой Отечественной войны — прямоугольные по силуэту, с элементами военной формы: пиджаки, похожие на мундиры, гимнастерки, сте¬ганые ватники, противогазы или сумки от них через плечо, на головах пилотки, «чапаевки», кубанки, папахи.

Читать далее…

Подобно лучшим классическим образцам архитектуры (таким как Парфенон) костюм должен быть соразмерен человеку и неразрывно с ним связан. Так же, как архитектура, костюм создает вокруг человека некую заданную среду, особый микромир, он помогает человеку общаться с другими людьми. Благодаря костюму человеку легче адаптироваться к новому месту, обстоятельствам или людям. Читать далее…